在評估方面，執行師提供創作、繪畫的方式及空間，從繪畫過程讓當事人能表達意識及潛意識的訊息，在繪畫後，執行師協助當事人聯想及表達；以交談的方式，明白當事人內心（意識與潛意識）真正的需要、情緒、價值觀等個性特徵，更了解當事人的內心/外在世界觀。

另外，在治療方面，執行師以視覺藝術的方式，當事人在創作的過程回顧及反思個人的感受，並以創作的方式表達，整合對生命的意義；另外，在創作後的分享及交流，治療師配合指導與非指導方式的輔導方法，讓當事人對當前局面有更多的覺察（Awareness）與意念（Insight），從而帶來治療中的轉變（Change）。

將藝術應用於心理治療中，會以音樂、舞蹈、繪畫、戲劇...等等的方式作為工具或渠道，從中達到心理治療的果。常見的有藝術便是治療（Art as Therapy）及藝術應用於治療中（Art in Therapy）。透過藝術創作，讓當事人能有一個空間及表達的經驗，探索個人的處境及潛能，藉此協助當事人帶來轉變，達致身心的平衡。

創作表達的特點 – 可見、安全、即興、潛意識表現…等。創作的主題，由執行師因應當事人的需要或評估而定，透過當事人創作主題的認知、聯想，把他/她的內心世界的一面呈現在作品上，更有助當事人去覺察自己。創作的過程，給予當事人一個自我表達的空間，在這空間內當事人能與內心（意識及潛意識）交流，並以視覺的方式，把感受呈現在作品上，在這個交流與表達的方式下，當事人能更深入的探索及明白內心感受與需要。創作過後，當事人與執行師分享及交流作品，執行師引導當事人探索作品，當事人更能具體、實在的整合自己的感受及需要，帶來更多的自我發現，並為當事人帶來轉變。

本課程著重體驗與經歷，從親身的體驗，覺察當下的感受與需要，帶來情緒的覺察及心靈的成長；另外透過理論的實踐、學員的實習及完成執告，學員能學以致用，將藝術應用於評估與心靈治療的工作中，透過評估與治療，並應用於工作範疇內。

課堂以體驗、分享、示範、個案咨詢及實習，提昇學員對創作與當事人內心的敏感性，並學習如何創造一個治療的環境予當事人探索自我。

課堂模式：

• 以小組形式進行，讓學習更豐富
• 親身經歷不同方式的創作，以體驗作為學習根本
• 强調實習環節的學習
• 實習環節的指導
• 個案的分享及咨詢
• 從藝術創作，聯想，對解決目前問題的轉變
• 經驗運用創作由評估，到治療的方向。